“开心麻花”上市之路“特烦恼” 一部电影撑起一年业绩

开心麻花在年报中这么描述自身的处境：“面临人才流失，特别是明星艺人流失，以及发展过程中人才短缺或人才梯队不健全的风险……消费者对文化产品的主题、内容、风格等方面的需求变化较快，这种需求的不确定性使得新推出的产品存在偏离市场认可的风险。”

这些问题，开心麻花能看到，资本市场也能看到，投资人担心，开心麻花更需要努力。

更大的舞台

喜剧不单单是博众一乐，排解观众的生活压力，喜剧也需要精神内核和时代的标签。90年代开始，周星驰带领的无厘头喜剧席卷华语影坛，经久不衰;冯氏幽默电影和宁浩的“疯狂”系列也成一时现象;10年代徐峥等人又开启了“囧”系列。对现实的反思，对小人物的关怀，对命运的思索，在笑声之外，让人回味无穷。

跳出喜剧题材看，整个华语电影正加速发展。且不说主旋律的《红海行动》《战狼2》口碑爆裂，主打科技题材的《流浪地球》和精耕细作的《哪吒之魔童降世》，都是票房前列，人气爆款。这背后，是时代精神、创造力和匠心。特别是最近哪吒这部电影，富有创造力的制作，让古老的IP重获新生。

反观近年来的喜剧片市场，普遍存在抄袭、低俗恶搞、套路老化，对周氏和冯氏电影模仿痕迹很深，演员再怎么卖力，就是让人笑不出来，反映出“有数量没质量”“有高原无高峰”的行业问题现象。

行业发展有寒冬也有春天。过去10多年时间里影视行业在政策鼓励、资本充沛、税收优惠、作品不多的环境下粗放式发展，竞争力没有实质提升，如今在产品供给端和融资端都遭遇困境，证明打磨精品和适应变化的重要性。

未来，开心麻花果真赴美IPO去，如何让国际受众听懂接受中式喜剧，如何适应资本压力下产能的瓶颈，则是更大的挑战。无论如何，开心麻花将传统的话剧改造成电影，在资本之路上试水探索，对话剧文化的保护和复兴是一种激励和启示，已然成为行业发展的“晴雨表”。对此，我们要给带来笑声的开心麻花多一些掌声。